В начале 19 века большая часть армянской средневековой профессиональной музыки оказалась на грани забвения, а система армянской нотации хазов стала непонятна церковным музыкантам.
Именно в этот решающий момент великий реформатор Амбарцум Лимонджян начал свою музыковедческую деятельность. Баба Амбарцум (почетное обращение к мужчине в Османской империи) спас огромную часть армянского музыкального наследия, а его миссию спустя десятилетия продолжил Комитас.
Авторы: Лусине Восканян, Лилит Арутюнян
Блестящий выход из безнадежной ситуации
Родившийся в 1768 году в Константинополе Амбарцум Лимонджян получил известность благодаря своим исследованиям в области музыки.
Лимонджян был очень обеспокоен чрезмерным влиянием культур соседних народов на армянскую музыку. Он заметил, что некоторые священники в угоду богачам привносили в песни восточную эстетику и изменяли их. Таким образом, терялись аутентичные черты армянской музыки.
Церковные гимны (шараканы), распевы (таги) и другие жанры армянской духовной музыки достаточно сложны и требуют от исполнителя определенных навыков и профессионального подхода. Кроме того, необходимо было сохранить созданную авторами первоначальную структуру.
Именно здесь Лимонджян столкнулся с проблемой: армянская средневековая система нотной записи (хазы) к этому времени была забыта. Музыканты и духовенство передавали все духовные песни в устной традиции. Лимонджян решил создать новую систему, которая позволила бы сохранить церковную музыку в первозданном виде.
Амбарцум Лимонджян (1768-1839)
Таинственные армянские хазы
Решение проблемы лежало в самой природе западноармянской культуры. Западная Армения находилась на перекрестке Запада и Востока и находилась под влиянием обеих культур. Лимонджян много лет изучал армянскую и восточную музыку, а также арабскую, турецкую и европейскую. В результате он не просто использовал европейские ноты для записи армянской музыки, а придумал неординарный для тех лет подход, который до сих пор вызывает удивление у некоторых историков.
На основе системы семи хазов, а также последовательности европейской нотописи Лимонджян создал очень сложную, и в то же время простую и гибкую систему. Она так же как и хазы была невматической, а значит не относилась к европейской 5-строчной системе тактов, поэтому музыку можно было легко записать имея под рукой лишь лист бумаги и карандаш.
Прежде всего система Лимонджяна была удобна для записи монодической музыки, а известно, что изначально армянская музыка использовала только один голос. Более того, такая система позволила транскрибировать особые микротональные особенности армянских мелодий, которые совершенно не похожи на европейские.
Однако создание новой системы нотописи было лишь первым шагом. Долгий этап перезаписи тысяч произведений народной и духовной музыки начнется позже.
Система Лимонджяна в действии
XIX век был временем пробуждения национальной идентичности во многих странах. В Армении тоже началась эпоха переоценки национальной культуры. Многие представители интеллигенции, в том числе Григор Габасагалян, Амбарцум Лимонджян и другие, понимали, что армянская духовная культура находится в очень тяжелом состоянии. Было необходимо реформировать подходы к сохранению музыкального наследия, поскольку устная традиция передачи песен была ненадежной.
Амбарцум Лимонджян умер в 1839 году. Он, к счастью, не застал жестокие репрессии и гонения последних лет Османской империи и был уважаемой фигурой даже в турецкой среде, имея много учеников, в том числе среди турок. Гимны Лимонджяна до сих пор исполняются в монастыре Конгрегации Мхитаристов как в Венеции, так и в Вене.
Однако самым большим достижением Баба Амбарцума было создание новой армянской системы нотации. Это был ключ к спасению огромного пласта музыкального наследия. Более того, это проложило путь к развитию армянской профессиональной музыки и интеграции европейской нотной системы.
Последователи Лимонджяна продолжили его дело, усовершенствовав и расширив его. Так, ученик Лимонджяна Никогайос Тащян по приглашению Католикоса Всех Армян Геворга IV отправился из Константинополя в духовный центр Эчмиадзин. Тащян занялся записью всего музыкального наследия Армянской церкви. В этой работе принял участие и сам Католикос, который пел гимны для записи.
Таким образом до наших дней дошли тысячи произведений армянской музыки. Рукописи лишь церемониальных песен по системе Лимонджяна занимают 2-3 тысячи страниц. Они позволяют понять, как пели то или иное произведение в XIX веке. Помимо духовной музыки, благодаря нотации Лимонджяна до наших дней дошли самые ранние образцы народной музыки.
Система Лимонджяна, использованная Комитасом, 1913 г.
Система Лимонджяна позволяла музыковедам записывать найденные в различных селах мелодии, имея при себе лишь бумагу и карандаш. Одним из таких собирателей мелодий был Комитас. И лишь в 1917 году Спиридон Меликян, ученик Комитаса, начал записывать музыку на фонограф.
Комитас проделал большую часть своей работы с новой армянской системой обозначений. Конечно, Комитас был знаком с европейской системой нотописи, однако даже в более поздний период своей деятельности, работая над «Теорией европейской музыки», он имел обыкновение указывать термины в армянской нотации.
